Ja, het is zover: onze allereerste VHDG Art Market! Tussen onze exposities door zetten we graag de spotlights op lokaal talent en jonge makers. Want als we hen de ruimte willen geven – waarom dan niet letterlijk onze mooie ruimte beschikbaar stellen?
Op vrijdag 28 maart om 17:00 openen we daarom de deuren voor dit gloednieuwe concept: de VHDG Art Market. Een plek waar kunstenaars en makers hun werk presenteren. Waar je kunt kijken, ontdekken, ontmoeten en natuurlijk iets moois mee naar huis kunt nemen. Van zeefdruk en textiel tot schilderijen en sieraden, elke keer vind je er weer wat anders. Tijdens de opening is er ook een audiovisuele performance van Luz Mercedes.
Makers VHDG Art Market #1
Met grote trots presenteren we de fantastische deelnemers van deze eerste editie: Hugo Tekstra, Fleur Stoltenborgh, Marije Dijkstra, Alex Wening, Christina Everts, Ruth Stellingwerf, Luz Mercedes, Marijke Klamer en Lennart Jager. We zijn super blij dat ze erbij zijn!
Na de feestelijke opening blijven de werken van alle makers nog te zien (en te koop!) tot 12 april. Kom langs, support lokaal talent en laat je verrassen!
Scan & shop!
Alles wat je koopt, gaat direct naar de makers – hoe mooi is dat? Daarom werken we met QR-codes en is er geen mogelijkheid om contant te betalen. Neem dus je telefoon mee!
Wil je meedoen aan de volgende Art Market als maker? Schrijf je in voor onze nieuwsbrief en hoor als eerste wanneer de open call van start gaat!
VHDG Connect
De Art Market is onderdeel van VHDG Connect, ons nieuwe jaarlijkse programma voor de ondersteuning en ontwikkeling van opkomende kunstenaars. In 2025 starten meerdere trajecten voor (startende) kunstenaars uit Noord-Nederland, gericht op netwerk, groei en inspiratie. Interesse? Tijdens de opening van de Art Market kan Lola Diaz Cantoni, projectleider van VHDG Connect, je hier alles over vertellen. Echt waar, ze weet álles!
De kunstenaars
Hugo Tekstra
“Het maakproces staat centraal in mijn werk en vormt de visuele taal ervan. Ik omarm imperfecties—druipende verf, afbladderende tape en storingen—en laat ze deel uitmaken van het uiteindelijke beeld. Materiaalexperimenten drijven mij, waarbij ik collage, zeefdruk en fotografie combineer met spuitverf, acrylverf, oliepastel, stof en papieren knipsels. Het verkennen van nieuwe plekken, vooral grote steden, inspireert mij. Ik dwaal doelloos rond, aangetrokken door stedelijke patronen en bewegingen, en verzamel gevonden materialen zoals boeken, platen en ansichtkaarten. Ik maak foto’s, neem geluiden op en schrijf, waarna ik in mijn studio reflecteer om nieuwe verhalen te creëren en te reconstrueren.”
Hugo verkoopt schilderijen en zeefdrukken op de Art Market.
Alex Wening
Identiteit en melancholie zijn de belangrijkste onderwerpen van haar werk, Alex voelde zich haar hele leven als een buitenstaander en begon met tekenen en schilderen om zichzelf beter te begrijpen. Ze is steeds meer kleur gaan gebruiken gedurende haar carrière en toch hebben de figuren grotendeels een melancholische uitstraling. Bij veel van haar werk hebben de figuren geen pupillen, en toch lijkt hun blik gericht op de kijker. Wat voor blik is dit precies? Dat is aan de kijker om in te vullen. Ook is gender een belangrijk onderdeel van haar werk, de figuren zijn bewust allemaal niet expliciet feminien of masculien. Alex hoopt hiermee dat de kijker naar de figuren kijkt als mens, en niet als man of vrouw, met alle vooroordelen die daarbij horen. Tijdens de Art Market verkoopt ze prints van digitale werken en olie- en acrylschilderijen.
Fleur Stoltenborgh
Fleur speelt met de werkelijkheid. Ze maakt fotografisch werk waarin objecten vaak de hoofdrol hebben. Door objecten te vinden en vervolgens associatief te rangschikken, ontwikkelt Fleur een beeldrijm waardoor surrealistisch, soms lichtelijk absurdistisch werk ontstaat. Fleur verkoopt foto’s geprint op papier op de Art Market.
Luz Mercedes
Huny (Luz Mercedes) is een in Groningen gevestigde kunstenaar die audiovisuele performance en kostuumontwerp combineert om een sonisch landschap te creëren dat zowel teder als rauw is. Met elektronica, visuals, een hydrofoon en live zang verkent Luz queer verhalen over trauma en kwetsbaarheid met een aangrijpende intimiteit. Luz verkoopt textiel (haakwerk), sieraden en zines.
Marijke Dijkstra
Marije Dijkstra is een textielkunstenaar en ontwerper die werkt met natuurlijke verf- en weeftechnieken. Haar werk richt zich op het onderzoek naar de relatie tussen textiel en landschap. Met haar werk wil ze bewustwording creëren over de waarde van lokale materialen, duurzaamheid en het behoud van natuurlijke landschappen. Haar werk reflecteert op de delicate balans tussen natuur en mensheid en moedigt ons aan om opnieuw verbinding te maken met het land. Marije verkoopt opgespannen natuurlijk geverfde doeken, enkele natuurlijk geverfde zijde hangende werken en handgeweven werk.
Christina Everts
”Ik ben de dochter van de Poolse Bruid, uit de Groningse klei getrokken. Na een bachelor op Minerva behaalde ik een Master aan UAP, Poznan met interdisciplinair werk over huizen. In de praktijk onderzoek ik het leven in de wijk via community-art projecten en workshops. Mijn eigen werk strekt zich uit van de groene polder tot grijze flatgebouwen met sentimentele herinneringen in de vorm van snoepgekleurd plastic ertussen uitgestrooid.” Christina verkoopt figuratief verhalend werk op papier, karton, textiel en dergelijke. En ook acryl op canvas of keramiek.
Ruth Stellingwerf
”Ik ben Ruth Stellingwerf, maker van De Tricky Treasures collectie. Deze is ontstaan op basis van schimmelvormen uit studentenhuizen. Elke vorm is gebaseerd op een vochtvlek of schimmelvorm uit een studentenhuis. Daarom is aan elke vorm een coördinaat gekoppeld van de wijk en stad waar de vorm oorspronkelijk vandaan komt. Zo wordt het studentenhuis op anonieme wijze vertegenwoordigd. De coördinaten krijg je op een kaart in een pakketje bij het sieraad. De oorbellen zijn niet alleen als set te verkrijgen maar ook als losse vorm. Zo kan je je eigen samenstellingen en producten maken.” Ruth verkoopt sieraden uit haar Tricky Treasures collectie.
Marijke Klamer
Marijke Klamer is een kunstenaar uit Groningen. Ze studeerde beeldende kunst aan Academie Minerva. Ze schildert, tekent en werkt met textiel en keramiek. Een terugkerend aspect in haar werk is de relatie tussen wezens en hun omgeving en hoe deze in elkaar overlopen. Recent werk omvat een installatie van keramische kaarten, waarin ze verschillende sporen van leven, exploitatie en waterlichamen uit het landschap van Oost-Groningen verbeeldt. Met deze kaarten herdenkt ze het moeras dat ooit in dat gebied lag, het Bourtangermoeras. Marijke verkoopt keramisch werk en printjes van tekeningen tijdens de VHDG Art Market.
Lennart Jager
Geboren in de Friese klei, opgegroeid in Frankrijk. Zijn werk laat zich veelal kenmerken door actuele en politieke thema’s gedrenkt in een saus van absurdisme. Zowel op doek, keramiek of in de vorm van een installatie. Duiven en bananen zijn een rode draad in zijn werk. Humor is de lijm die de absurde realiteit samen houdt. Lennart verkoopt absurdistisch werk met acryl op doek, mixed media en duiven.
Voor meer informatie over VHDG Connect, zie deze pagina.
De posters voor VHDG Art Market zijn ontworpen door het fantastische creatieve duo: Heen & Weer
